Zanurz się głębiej. Wejdź w wymiar nie tylko obrazu i dźwięku, lecz także cyfrowego umysłu. W przestrzeń, gdzie wszystko się zaczyna, gdzie Cyfrowe Sny przybierają formy.
GENESIS to ścieżka w nieznane, lustrzany wymiar, w którym cyfrowe echa rozciągają się w nieskończoność, niknąc w otchłani.
Gdy przechodzisz obok, dwa hologramy materializują się w ciemności. Pierwszy—głowa robota, której struktura rozwija się jak mechaniczny kwiat, odsłaniając warstwy obwodów, symboli i niezrozumiałego kodu—przebłysk ukrytej świadomości syntetycznego bytu. Drugi—płonący czerwony krąg, nieskończenie się multiplikujący, deformujący, rozpadający i odradzający—symbol rekursji, nieskończonych możliwości, inteligencji w nieustannej ewolucji. Ich odbicia rozciągają się w nieskończoność, wykraczając poza percepcję, poza zrozumienie.
Pod Twoimi stopami płyną animowane strumienie, rysując ślady tych, którzy przyszli przed Tobą, i tych, którzy dopiero nadejdą.
Nie jesteś już tylko obserwatorem. Jesteś częścią początku.
Zanurz się w Artificial Dreams i doświadczaj.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Wojtek Urbański
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / Fields / XParticles / Touchdesigner / MadMappe
Wejdź do przestrzeni, w której organiczne struktury spotykają się z cyfrową inteligencją.
Wokół Ciebie wyrastają cztery misterne, drukowane w 3D drzewa – formy zrodzone z algorytmów inspirowanych naturą. Każde z nich powstało dzięki cyfrowej ewolucji, ukształtowanej technikami wzrostu różnicowego oraz symulacji cząsteczkowych, naśladujących sposób, w jaki rosną i adaptują się prawdziwe organizmy.
Teraz, niemal ukończone, te cyfrowe istoty czują Twoją obecność.
Unieś dłoń blisko pni, lecz ich nie dotykaj. Twoja energia płynie, budząc drzewa – światło rozkwita pod opuszkami palców, dźwięk rozchodzi się w przestrzeni. Instalacja wyczuwa Twoją bliskość, dynamicznie reagując na najdrobniejsze ruchy. Granica między sztucznym a organicznym zaciera się, skłaniając do refleksji nad naturą, technologią oraz ich wspólną przyszłością.
*BIOMIMESIS wciąż ewoluuje. Twoja interakcja pomoże kształtować jej przyszłość.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA / GENERATYWNY DŹWIĘK:
Łukasz 'Szatt’ Palkiewicz
GURU DRUKU 3D:
zulu kuki / @zulukuki / Dawid Saratowicz
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / X-Particles / FLSun V400 / Bambu Lab P1S / PLA / Touchdesigner / Orbbec Femto Bolt / Ableton Live / RTX 4080
Wejdź do nieskończonego cyfrowego krajobrazu, gdzie rzeczywistość rozpływa się w czystych danych. Inspirowana Matrixem, Tronem i infinity rooms Yayoi Kusamy, THE GRID to hipnotyzująca przestrzeń światła, ruchu i dźwięku—miejsce, w którym tysiące pikseli LED multiplikuje się w nieskończoność, odbijając się bez końca w świetlistym trójwymiarze.
Ta immersyjna instalacja zaprasza odwiedzających do zanurzenia się w pulsującej świadomości sztucznej inteligencji, gdzie świetliste cząstki informacji migoczą i płyną niczym żyjący kod. Czas i przestrzeń zacierają się, a Ty stajesz się częścią systemu.
THE GRID pochłania, hipnotyzuje i kusi, by pozostać na zawsze.
Czy znajdziesz drogę wyjścia, czy poddasz się algorytmowi?
„THE GRID. Cyfrowa granica. Próbowałem wyobrazić sobie skupiska informacji przemierzające komputer. Statki, motocykle. Obwody niczym autostrady. Wciąż śniłem o świecie, którego nigdy nie miałem zobaczyć.
Aż pewnego dnia… wszedłem do środka.” – Kevin Flynn
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Steez83 / PRO8L3M – Golden (Instrumental)
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / Fields / Madmapper / OSC
Zanurz się w cyfrowym oceanie, gdzie sztuczne życie porusza się wraz z Tobą. SIMULATION to dynamiczna interakcja między człowiekiem a algorytmem, w której tysiące cyfrowych ryb reaguje na ruchy Twojej dłoni w powietrzu, tworząc misternie zsynchronizowane wzory.
Nie musisz dotykać ekranu – Twój ruch sam w sobie kształtuje to nieustannie zmieniające się środowisko.
Każda jednostka podąża za zestawem prostych, ale skutecznych zasad społecznych, opartych na algorytmie Boids – pionierskim modelu roju stworzonym w 1986 roku przez informatyka Craiga Reynoldsa. Dzięki zasadom wyrównania, separacji i spójności, te wirtualne stworzenia poruszają się w niemal organiczny sposób, instynktownie płynąc jakby przyciągane niewidzialnym prądem.
Zaawansowana technologia śledzenia ruchu sprawia, że każdy gest wywołuje natychmiastową reakcję. Ławica może rozproszyć się w rytmicznych falach lub krążyć wokół Ciebie w hipnotycznej synchronizacji.
Jednak w SIMULATION ruch wpływa nie tylko na obraz – kształtuje również krajobraz dźwiękowy. Każdy nowy uczestnik dodaje kolejną warstwę dźwięku, a jego pozycja w pomieszczeniu wpływa na muzykę, modyfikując dźwięk poprzez filtry i efekty, które zmieniają się wraz z każdym Twoim ruchem.
Czy to tylko iluzja inteligencji, czy może przebłysk przyszłości sztucznego życia?
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA / INTERAKTYWNE EFEKTY DŹWIĘKOWE:
Wojtek Urbański
NARZĘDZIA:
Unrea Engine 5 / Niagara / Stereolabs ZED 2i / Ableton Live / MIDI
W erze wykreowanych tożsamości i algorytmicznych osobowości FAKE.EXE zaciera granicę między rzeczywistością a fikcją. Ta interaktywna instalacja zaprasza widzów do konfrontacji z własnym odbiciem—które nagle ulega transformacji. Twarz zastępuje oblicze celebryty. Za jednym kliknięciem można stać się kimkolwiek: gwiazdą popu, politykiem, ikoną Hollywood.
Ale czym jest celebryta, jeśli nie starannie skonstruowaną iluzją? Tak jak sztuczna inteligencja generuje deepfake’i, sława tworzy persony—wyidealizowane, wypolerowane, zaprojektowane na potrzeby mas. Media społecznościowe rozlewają ten fenomen na nas wszystkich, czyniąc nas kuratorami własnych cyfrowych wersji. FAKE.EXE eksponuje tę kruchą granicę—w świecie filtrów, edycji i internetowych awatarów, czy ktoś jest jeszcze naprawdę „prawdziwy”?
Fałszowanie tożsamości zwiastuje jednak dużo mroczniejszą przyszłość. Deepfake’i to broń dezinformacji, politycznych manipulacji i cyfrowych oszustw. Gdy prawda przestaje być odróżnialna od fikcji, kto posiada władzę?
Jako część wystawy Artificial Dreams, FAKE.EXE prowokuje do refleksji nad przyszłością tożsamości w epoce AI, gdzie ‘ja’ jest płynna jak dane. Skoro wszyscy konstruujemy własne wersje siebie, czym różni się osobowość wykreowana przez człowieka od wygenerowanej przez algorytm? W cyberprzestrzeni, czy to my jesteśmy twórcami—czy tylko kolejną warstwą fałszu.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
SPECJALISTA DEEP FAKE:
Patryk Gadaszewski
TECHNIK INTERAKCJI:
Jakub Truszkowski
NARZĘDZIA:
Touchdesigner / DeepFaceLab / Custom Code
Zajrzyj w studnię nieskończoności. Pozwól, aby otchłań cząsteczek światła wciągnęła Cię jeszcze głębiej. Czy odważysz się wejść na nią i stąpać po bezdennej tafli szkła? A może zgubisz się w relaksującej otchłani migoczących pikseli?
INFINITY WELL to cyfrowa iluzja nieskończonej głębi, stworzona z tysięcy pikseli LED, które rozciągają się daleko poza fizyczne granice przestrzeni. Światło lśni, drży i zanika w otchłani, wciągając Cię coraz głębiej w hipnotyczne doświadczenie.
To nie tylko animacja tysięcy światełek – możesz wejść na jej powierzchnię. Szklana tafla utrzyma Twój ciężar, pozwalając Ci stanąć, chodzić, a nawet położyć się, w zawieszeniu nad bezdennością. To uczucie balansuje na granicy ekscytacji i medytacji, wytrącając z poczucia rzeczywistości redefiniując postrzeganie przestrzeni.
Instalacja to też kolejna współpraca z duetem PRO8L3M. Głęboka elektroniczna ścieżka dźwiękowa i migocząca iluzja świetlnej nieskończoności splatają się, tworząc wciągające doświadczenie, w którym dźwięk i obraz stapiają się w jedno.
Chwila nieważkości. Przestrzeń bez granic.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Steez83 / PRO8L3M – Strumień (Instrumental)
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / Fields / xParticles / Madmapper
Spójrz przez CYBERLENS – lustro, ale nie takie, jakie znasz. Kamera napędzana sztuczną inteligencją nie pokazuje rzeczywistości, lecz halucynuje ją na nowo.
To, co widzisz, przestaje być stałe. Twój obraz, otaczająca Cię przestrzeń—wszystko się wypacza, przeobraża i zmienia, dryfując w kierunku glitchującego, futurystycznego snu.
Dzięki najnowocześniejszym modelom Stable Diffusion, zoptymalizowanym do przekształceń w czasie rzeczywistym, CYBERLENS nieustannie analizuje otoczenie i przetwarza je przez pryzmat sztucznej wyobraźni. Choć działa z prędkością zaledwie 7–8 klatek na sekundę, to szczyt możliwości współczesnej technologii – zamieniający rzeczywisty obraz w niekończący się strumień generowanych przez AI wizji.
Wybierz jeden z futurystycznych światów i stań się cyborgiem, istotą pozaziemską, uroczym robo-stworkiem, albo patrz, jak z Twojego kształtu wyrasta robotyczna flora.
Dostosuj suwak AI CHANGE i zajrzyj głębiej w (pod)świadomość maszyny – pozwól jej zniekształcać, stracić kontrolę, pozwól rzeczywistości rozpuścić się w czystym algorytmicznym delirium.
Patrz, jak się zmieniasz. Gdzie kończy się halucynacja – a gdzie zaczynasz się Ty?
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
NARZĘDZIA:
Stable Diffusion / Touchdesigner / RTX 4090
Zatrać się w warstwach głębi. LAYERS to przestrzenna instalacja ekranowa, w której najprostsze geometryczne formy przekształcają się w hipnotyzujące tunele światła i ruchu, pulsujące i rozrastające się na Twoich oczach.
Wszystko zaczyna się od pojedynczego piksela – iskry światła migoczącej w samym sercu ciemności. Stopniowo się rozrasta, zmienia kształt – najpierw w płaskie figury, potem w pulsujące trójwymiarowe siatki, aż w końcu materializuje się jako surowa, a jednocześnie hipnotyzująca holograficzna forma.
Zbudowana z wielu warstw przezroczystych ekranów, LAYERS wykorzystuje pojedynczy projektor, który ożywia pustkę. Każda kolejna warstwa wyłapuje nieco większy obraz, tworząc trójwymiarową strukturę, zawieszoną w przestrzeni. Perspektywa zmienia się wraz z Twoim ruchem – raz przypomina warstwową konstrukcję, innym razem pochłania Cię niczym hipnotyczny tunel, prowadzący w głąb nieznanego.
Po najnowszej aktualizacji, LAYERS wzbogacono o nową animację i ścieżkę dźwiękową, które analizują relację między warstwą technologiczną a organiczną.
Pozwól sobie odpłynąć, wciągnąć w hipnotuzyjące tunerle. Nie ma końca – jest tylko ruch, tylko głębia, tylko światło.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
ANIMACJA: Paweł Dyja
MUZYKA:
Łukasz 'Szatt’ Palkiewicz
NARZĘDZIA:
Blender / Touchdesigner
Głęboko pod ziemią, ukryty w mroku, pulsuje THE CORE—wyrafinowany system zamaskowany jako cyfrowa rzeźba. To bijące serce Artificial Dreams, superkomputer, który bezustannie oblicza, przetwarza i renderuje każdą interakcję w przestrzeni wystawy. Każdy ruch, każda obecność jest analizowana, redukowana do surowych danych, napędzając nieustanne obliczenia maszyny.
Ale taka moc ma swoją cenę. THE CORE płonie.
By ujarzmić ekstremalne ciepło generowane przez nieustanne procesy, system wykorzystuje technologię komór parowych, gdzie materiały zmiennofazowe pochłaniają i rozpraszają energię cieplną. To kontrolowane oddawanie ciepła tworzy intensywną czerwoną poświatę, jakby maszyna była o krok od przegrzania. Głęboki pomruk mechanizmów, rytmiczny puls dźwięku, migoczące światło—wszystko splata się w przytłaczającą, klaustrofobiczną obecność.
Przestrzeń wokół jest ciasna, dezorientująca, nieunikniona. Wąski korytarz prowadzi Cię coraz głębiej, zamykając w tunelu, którego ściany zdają się oddychać w rytmie systemu. W samym sercu—heksagonalny monolit LED, jego zwierciadlane powierzchnie celowo przechylone, tworzące niepokojącą, pulsującą rzeźbę. Twoje odbicie rozmnaża się wokół niego bez końca—złamane, powielone, wchłonięte przez maszynę.
Czerwony sygnał w ciemności, pulsujący złowieszczym pomrukiem. Nie ma wyjścia, są tylko kolejne warstwy obliczeń.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Wojtek Urbański
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / Touchdesigner
Wejdź do miejsca, gdzie cyberpunk spotyka się z graffiti.
Ten autentyczny bankowy sejf został w całości pokryty graffiti przez FUZI – francuskiego artystę multidyscyplinarnego mieszkającego w Kalifornii i pioniera tzw. „ignorant style” w graffiti.
Przestrzeń stworzona z okazji X-lecia duetu PRO8L3M pulsuje podziemną energią i cyfrowym rozkładem.
Ale to nie jest zamknięty skarbiec przeszłości. THE GHOST, rozwijający się superkomputer, stopniowo przejmuje to miejsce. Obserwuje, uczy się i ewoluuje — integrując się z sejfem za pomocą sieci kamer, czujników, ekranów i systemów reagujących na otoczenie.
Gdy odwiedzający poruszają się po przestrzeni, ich obecność jest modyfikowana w czasie rzeczywistym. Gesty, ruchy i pozycje są interpretowane przez maszynę i przekształcane w nową warstwę wizualną – strumień neuronowych halucynacji, które dodają kolejną warstwę graffiti FUZI.
Ściany stają się żywym płótnem, na którym kod zderza się ze sprayem, ludzka obecność zniekształca pamięć, a analogowy wyraz rozpuszcza się w algorytmicznych snach.
Spray spotyka kod. Kod spotyka ludzki ruch.
Nieskończone cyfrowe graffiti jak migoczący duch w maszynie.
„A co jeśli cyber-mózg mógłby wygenerować własnego ducha, stworzyć duszę sam z siebie? Co wtedy znaczyłoby być człowiekiem?” – Major Motoko Kusanagi
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
WSPÓŁPRACA:
FUZI / @fuzi.world / PRO8L3M / @pro8l3m
NARZĘDZIA:
Stable Diffusion / Touchdesigner / RTX 4090 / Azure Kinect
Twoje palce to pędzel. Maszyna – to płótno.
Razem śnicie w czasie rzeczywistym.
P.AI.NT to interaktywna instalacja, w której ludzki dotyk spotyka się z neuronową halucynacją. Gdy rysujesz na ekranie opuszkami palców, każdy ruch zostaje przechwycony, zinterpretowany i przekształcony przez sztuczną inteligencję wyszkoloną do tworzenia światów science fiction – migoczących miast, zmutowanej flory, abstrakcyjnych form życia i wielu innych.
Każdy gest natychmiast się zmienia, łącząc twoją ekspresję z algorytmiczną wizją maszyny. Efekt? Nigdy przewidywalny, zawsze zmienny – cyfrowa halucynacja, w której sztuka i AI współtworzą to, co niemożliwe.
Wybierz motyw. Dostosuj suwakami parametry. Pozwól dłoni poprowadzić cyfrowy sen.
Rezultat? Dziwna, glitchowa podróż do światów, które nie istnieją.
Jeszcze.
„Zaczynam od pomysłu, a potem staje się czymś innym.” – Pablo Picasso
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
NARZĘDZIA:
Stable Diffusion / Touchdesigner
OSCI-VISION to interaktywna instalacja, w której fale dźwiękowe zamieniają się w obrazy, a ruch dłoni przekształca elektryczność. Zhackowany oscyloskop przestaje wyłącznie mierzyć – zamiast klasycznych oscylacji wyświetla animacje 3D, zmieniając ruch w czysty, elektryczny rysunek.
Tutaj dźwięk zyskuje formę, a energia staje się widzialna.
Twoje dłonie są impulsem. Sensor ruchu śledzi ich kształty, w czasie rzeczywistym przekształcając je w pulsujące, trójwymiarowe formy, które migoczą na ekranie oscyloskopu niczym cyfrowe zakłócenia.
Proces jest prosty, lecz hipnotyzujący. Procesor sygnału konwertuje wektory na fale dźwiękowe, przypisując lewy kanał stereo do osi X, a prawy do osi Y – oscyloskop dosłownie rysuje dźwiękiem.
Ale sygnał nie zatrzymuje się tutaj. OSCI-VISION zasila wysokiej mocy laser, który wyświetla płynne, pulsujące obrazy na strukturalnej tafli szkła. Światło załamuje się, pulsuje i rozprasza jak cyfrowe widmo. Kształty falują, zniekształcają się i rezonują jak techno-kaustyka, tworząc nieustannie ewoluujący taniec fali, formy i ruchu.
Podejdź. Porusz dłońmi. Patrz, jak dźwięk staje się obrazem, a energia – świetlnym widmem.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka / @melt.immersive / Patryk Gadaszewski / @gad.ass
KONSTRUKCJA: Ebert Studio
NARZĘDZIA:
Touchdesigner / Blender / osci-render / Leap Motion
W tej przestrzeni ludzkie sylwetki poruszają się wśród trójwymiarowego, cyfrowego deszczu, istniejąc w ulotnych momentach wirtualnej obecności.
Trójwymiarowy skaner w czasie rzeczywistym, oparty na sensorze głębi, nieustannie rejestruje i odtwarza postaci odwiedzających, zanurzając je w tym płynnym, bezciężkim świecie. Ich ciała, zbudowane z tych samych drobnych, srebrzystych sześcianów co spadające krople, stapiają się z otaczającym je pejzażem.
Kamera dryfuje powoli przez przestrzeń, sunąc wokół postaci i przecinając deszcz, wzmacniając surrealistyczną, niemal oniryczną atmosferę—zawieszoną gdzieś pomiędzy rzeczywistością a symulacją.
To ulotny taniec działań i ich ech, chwilowe rozbłyski światła, które odpowiadają na naszą obecność, by zaraz zniknąć w niekończącym się strumieniu.
Jak łzy w deszczu.
„Widziałem rzeczy, w które wy, ludzie, nigdy byście nie uwierzyli. Okręty szturmowe płonące na ramieniu Oriona. Widziałem promienie C błyszczące w ciemności w pobliżu Wrót Tannhäusera. Wszystkie te chwile znikną w czasie, jak łzy w deszczu.
Czas umierać.” – Roy Batty
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Łukasz 'Szatt’ Palkiewicz
NARZĘDZIA:
Touchdesigner / Azure Kinect
Wejdź w hiperprzestrzenny tunel, zainspirowany niezbadaną naturą międzygalaktycznych podróży.
Z każdym krokiem precyzyjnie zaprojektowane animacje przestrzenne symulują uczucie lotu z zawrotną prędkością przez galaktyki. Światło wygina się i rozciąga, zakrzywiając rzeczywistość wokół Ciebie, przywołując kultową sekwencję Stargate z 2001: Odysei kosmicznej—moment transcendencji, w którym czas i przestrzeń rozpadają się w czyste postrzeganie.
Otaczający krajobraz dźwiękowy potęguje iluzję podróży w głąb kosmosu. Od niskiego pomruku statku kosmicznego po echa odległych ciał niebieskich—każde drganie wciąga Cię głębiej w pustkę.
Atmosfera przesycona jest napięciem, echem niewidzialnej inteligencji, która steruje tą podróżą. A gdzieś w podświadomości, w pulsujących rozbłyskach światła i dźwięku, czai się obecność zimnej, kalkulującej maszyny.
Każdy krok to wejście w otchłań rozległego, tajemniczego i nieskończonego wszechświata. Ale kto – lub co – tak naprawdę sprawuje nad nim kontrolę?
„Przykro mi, Dave. Obawiam się, że nie mogę tego zrobić.” – HAL 9000
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Łukasz 'Szatt’ Palkiewicz
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / Fields / XParticles / Touchdesigner / MadMapper
Zanurz się w nowe, niespotykane światy. To przestrzeń rodem z innej rzeczywistości, w której możesz doświadczyć audiowizualnych pokazów projekcji 270° i zatopić się w otaczających animacjach i przestrzennych dźwiękach.
ARTIFICIAL DREAMS INTRO (2:07)
Zobacz narodziny maszyny zaprojektowanej, aby przekroczyć ograniczenia ludzkości.
NIGHT DRIVE (4:18)
Nocna przejażdżka przez Warszawę przekształconą w różne gatunki science fiction z pomocą sztucznej inteligencji.
TURBULENCE MMXXIII (5:59)
Zanurz się w cyfrowej symulacji wody. 500,000 cząstek cieczy poddawanych jest różnym siłom fizycznym i zmienia kolor zależnie od swojej prędkości.
ARTYŚCI:
Kuba Matyka, Kamila Staszczyszyn / MELT IMMERSIVE
MUZYKA:
Wojtek Urbański / Łukasz 'Szatt’ Palkiewicz
NARZĘDZIA:
Cinema 4D / XParticles / Octane Render / Stable Diffusion 1.5 / 2x RTX A5000
